双年展是全球影响力十足的国际大型美术展览形式，大多以城市为主体举办，规划大、视野国际化、水平高，是构建国际艺术交流平台的盛事。 今年在疫情的影响下，全球的双年展接连取消或大幅度缩小规模，所以2021成都双年展称得上是“横空出世”，在全球的艺术市场都拿得出手，同时也彰显出中国文化的自信、开放。 本次双年展以“超融体”为总主题，在国际社会强调多边主义的背景下，“超融”成为人类命运共同体的艺术表述。正是从关心全人类命运与文化发展坐标出发，通过综合艺术展览的形式实现跨领域、多维度、高层次的超级融合与联通，最终呈现中国乃至世界璀璨的当代文化。也展现了成都双年展勇于承担时代赋予的新使命、不断开创文化艺术新局面的魄力与责任感。

为办好这次双年展，首先是全新建成的2座现代化美术馆，8 个主题展版块：“多态共生”“家园共栖”“智能共振”“时潮共燃”“生态共度”“意匠共鸣”“民族共情”“美育共线”都将在这2个新建的场馆内呈现。 A区的天府美术馆在人工湖的半岛上，从上俯瞰像是湖上的一朵芙蓉花，而芙蓉花的每片花瓣，都是一个展厅，这里以传统的经典作品为主要展览对象。

B区是当代艺术馆，山型的设计是建筑亮点，这里展示的是当代艺术作品。

值得注意的是，每个版块题目都有一个“共”字，讲的是艺术创作实践上的共识，讲的是不同范畴中事物的和生命的共生，通过“共”的形态体现“融”的理念，是这次展览的最大特点，包括展示，也是打通了美术馆的内外空间，使艺术品与环境交融。跟随小编视角，一起来看看都有哪些艺术大作吧：

安尼施·卡普尔，随机三角镜，不锈钢，树脂，180×180cm，2013 这件不锈钢制的圆形凹面雕塑将观者与周边环境引进对话

奥拉维尔·埃利亚松，你正发生的，已经发生，即将发生，卤素灯、色效过滤玻璃（黄、绿、蓝）、铝、变压器，尺寸可变，2020 七盏彩色聚光灯对准一面墙，组成了这件围绕着光线、阴影、颜色以及它们与观众形式的互动的装置。

卡斯滕·霍勒，十进制时钟（鲑鱼红和诺维亚金），霓虹灯、铝制结构、电线，100×446 cm，2021 运转的时钟以10小时、100分钟与100秒为刻度，提醒着我们：全球时间同质化

托尼·克拉格，直立，铝，250×76×67cm，2016 这件作品的外观，像是许多坚硬的管道或圆鞘重叠在一起，然后被一把无形而锋利的刀削成现在的模样

徐道获，枢纽，聚酯纤维织物、不锈钢，313.7×1022.4×151.1cm，2017 这些雕塑按照艺术家在韩国、罗德岛、柏林、伦敦和纽约的旧房子的比例进行重建，隐喻通往时间、不同文化还有艺术家自身的生活和经历的通道

徐冰，背后的故事：泼彩夏山，干枯植物，垃圾，玻璃，宣纸，802×60×300cm，2021 这系列作品呈现给观众的是一幅惟妙惟肖的中国山水画，但转向作品的背面，就会发现这幅山水画是通过对光的调配，用干枯植物、麻丝等看似平常的物件所构成的，艺术家称之为“光的绘画”。

苏新平，行走的人，青铜，500×585×158cm×3，2021 艺术家以自身为原型，用仪式化的形式语言在现实逻辑里抽象出这个关于“行走”的肢体动作和面部表情，凝结出某种具有稳定意义的视觉符号

丹尼尔·布伦，被弯曲的蓝色，蓝色胶粘剂乙烯基，尺寸可变，2013

蒋友柏，云豹天下，不锈钢、P2.0 LED屏幕、青石砖，804cm×970cm×542.4cm，2021

何 工，历史图景-时代排泄物，茶叶、牦牛粪、综合材料，270×420×240cm，2014-2021

宋冬，没有人是一座孤岛，参与性装置行为，尺寸可变，2020

菲托·萨格雷拉，生成的形态，线、发动机、线性驱动器、灯、金属结构、定制软件及人工智能，500×60×130cm，2019

王郁洋，柏拉图的立方体，灯管、电机、钢架结构、钢丝，尺寸可变，2015

【更多现场】

作为后疫情时代规模最大、学术性最高的艺术双年展之一，“2021成都双年展”体现了成都这座城市的文化建设成果和文化发展生机，将向世界展现中国当代文化的包容、自信与多元，让世界的目光再次聚焦成都，让成都这座具有悠久历史文明的城市不断散发当代文化的魅力与活力，让艺术美学深入到城市生活肌理。